经典华语音乐生长在中华优秀传统文化的肥沃土壤中，激荡的是中华文明五千多年的历史沉淀，诠释的是中华民族深沉持久的文化自信。

宝岛音乐是台湾地区的叙事，也是中华文化于不同处境下的表达。当白发苍苍的胡德夫在静谧的日月潭边伴着琴声，活泼又强韧地吟唱着“我的故乡在远方，为什么流浪”，与长沙分会场内那英饱含深情地跨海合唱同频共振，现场许多年轻人被这种源自土地的思念动容到啜泣。

《声生不息·宝岛季》首期以年代组曲的形式，呈现了上世纪80年代至今的宝岛金曲，两岸民众共同的情感成长记忆版图逐步铺陈。而在优秀华语音乐所传达出的难以言表的情愫背后，是中华文化提供的丰沃土壤。

《橄榄树》是李泰祥融合古典、民谣与现代诗歌的作品，旋律曲折古雅、清澈忧伤，满载一代文人富有生命力的思索，颇有东方含蓄的婉转表达。如此“以诗入歌”又雅俗共赏的音乐，始终鼓舞着不同时代下的年轻群体。“远方的故乡”如今成了许多台湾青年迈步奋斗的地方，让他们在民族复兴的“大方位”中找到自己的“小坐标”。

看似音乐风格迥异的李泰祥、罗大佑、周杰伦等音乐人，其核心都是从中华文化里提炼元素，再融合现代技术，从而做出属于中国人的音乐。他们的作品不仅在文化认同上完成了跨越与融合，也在传唱度上做到了持久延续。

罗大佑的音乐之所以能够承载人们共通的生命情感，创作能量离不开他本身对生命经验和社会观察的思考。他穷尽方式在音乐创作与聆听关系中，寻求不同的、具有社会意识的市场、声音，以及民族情感联结。

当新生代音乐人马嘉祺用干净且坚定的声音重新演绎“不变的你，伫立在茫茫的尘世中；聪明的孩子，提着易碎的灯笼”，年轻群体很容易共情这种不被理解的愁苦，也很容易被“孤独的孩子，你是造物的恩宠”所安慰。不同时空里的受众，有不一样的主张，但有着相同的使命感。时代青少年从音乐中找到力量，从前辈手中接过文化自觉的火种，将青春融入祖国的江河湖海。

当“易天边”张韶涵再次吟唱起“有些人说不清楚哪里好，但就是谁都替代不了”，00年代台湾影视剧组曲缓缓拉开序幕。熟悉的旋律响起，往事蜂拥而来又翻腾而去，两岸民众的青春回忆抑或是情感叙事在这一刻心意相通。由文化生活议题总结出的“两岸人民喜好榜单”颇具巧思，不禁传递出两岸间相同的文化历史、审美喜好与情感共鸣。

华语音乐承载了很多人的过往，是割不断的民族文化经脉使然，也是两岸同胞心理相亲的“天然”体现，对重塑两岸青年的文化认同和重建两岸青年的集体记忆，具有不可替代的作用。《声生不息·宝岛季》通过搭建深入探讨两岸原生态音乐和流行音乐的交流平台，让两岸青年在华语音乐层面进行了一次深度经验分享，激发了两岸青年的情感触动和精神共鸣，体现出两岸青年在文化领域的融合发展。

以心相交、以情感人，音乐让海峡变窄，让岛屿变宽。未来，依托两岸青年共创、交流，不仅为受众创作出更具历史厚度、思想深度和人文温度的华语音乐，也在不断攀升的全球文化价值链中，为世界文化贡献更多中国“声音”。

原文转载自广电时评

（编辑：杨延钧；复核：杨畅；责编：杨昆福；编审：唐桦）